audiofobia

De un tiempo a esta parte muchas bandas aparecieron en nuestra escena buscando un sonido propio y que para algunos nacieron bajo la influencia de Plug-Plug, pero que en realidad vienen trabajando desde hace ya bastante tiempo. Quizás sea solo idea mía pero de alguna forma es fácil distinguir el sonido conseguido por muchas bandas peruanas con respecto a movidas de otra parte de Latinoamérica.

                Dentro de esta “nueva escena” dos de las bandas más destacables son Millones de Colores y Buh, quienes hace casi un año nos prometieron un Split, el cual por diversas razones demoró todo este tiempo, pero que por fin tenemos en nuestras manos.

                A manera de disclaim debo decir que es difícil hacer una reseña de bandas como esta, básicamente porque es difícil de reconocer las influencias pues no son pocas. Podríamos ubicar a ambas bandas dentro de un estilo cercano al post-hardcore pero sería injusto y reduciríamos el aporte de ambas bandas.

Se trata de un disco corto y este quizás sea su principal desventaja y su principal atractivo. Poco menos de veintiún minutos que pasan demasiado rápido y que te dejan con ganas de más. Y si durante este año has tenido la oportunidad de escucharlos/verlos en vivo sabes todo lo que ambas bandas pueden dar. Otro punto interesante es que por fin puedo entender bien las letras de todas sus canciones, las que muchas veces por la calidad del sonido en vivo tenía que adivinar.

                Arranca Millones de Colores, seis temas que juntos suman poco más de ocho minutos  y que sin embargo son suficientes para demostrar la fuerza y la técnica a la hora de ejecutar los temas. What you did to my old Grisho es un buen inicio para este disco, riffs precisos y buen acompañamiento de bajo y batería. De los temas “largos” de este disco es uno de los mejores. Puentes Locos es a mi parecer uno de los temas más flojos, pese a durar menos de un minuto se me hace bastante largo.
Ipac es en lo personal uno de mis temas favoritos, es bastante completo con un intro bastante sólido que se rompe inmediatamente inicia el único verso, tiene cambios bastante interesantes te llena de adrenalina hasta el final el cual se rompe inmediatamente con Muerto por Dentro que es una buena canción y va con el estilo general del disco. Para finalizar vienen dos temas en los que la banda muestra todo su potencial, temas muy bien ejecutados. Qalin arranca bastante rápido el grito inicial te mete de lleno en la canción y el cambio de ritmo en la parte instrumental calza perfecto en cada uno de los instrumentos. Es difícil de describir pero a ver si me dejo entender, puedes disfrutar de cada uno de los instrumentos por separado pero que al escucharlos todos juntos hacen uno de los mejores momentos de este disco, los cambios de ritmo permiten que en distintos momentos resalte un instrumento sobre otro pero sin que opaque demasiado al resto. Y finalmente pasamos a Infantil y Melancolico, el único tema totalmente instrumental del disco y que arranca con un solo de bajo que te mete de lleno en el tema y que a su vez sirve como un buen intermedio hacía la segunda parte del disco.

                Mirame es un tema bastante melódico que permite disfrutar tanto de sus letras como de la ejecución, la cual es limpia de inicio a fin. Algo que es difícil de adivinar, excepto si los vieron en vivo, es diferenciar quien toca que instrumento en cada una de las canciones pues Qalin, Gonzalo y Bodrio rotan las cuerdas entre uno y otro tema lo que le da un toque único a la banda apoyada en una buena batería. Luego arrancan dos de los mejores temas de esta parte del disco. Efunketera suena bastante tonera que te empila a moverte así estés solo en tu cuarto o caminando por la calle escuchándola en tus audífonos. Consigue mantener ese efecto incluso en la parte vocalizada y termina tan rápida como inicia. Trae un intermedio acústico bastante casero antes de soltarte Alu, tema bastante divertido y que por momentos nos permite escuchar lo mejor que tiene la banda y cuyas letras se te quedan en la cabeza pero sin llegar a ser pegajosas y molestas.
                 El intro de Mierdo me recordó a Try to kill me again de Metamorphosis, solo que en lugar de una guitarra es el bajo quien hace este intro, pero es la única similitud. Si bien instrumentalmente el tema es bastante bueno por ratos puede cansar pero sin llegar a aburrirte. El cambio final le da un toque especial con esos riff medio-ska. Amutila gana bastante con el cambio en la voz, algo más melódica fluye bastante bien y te permite apreciar el tema en sus diversos aspectos y deja que la instrumentación resalte de forma constante sin opacarse mutuamente. In Up, es sin duda un golazo los cambios de ritmo el trabajo en cada uno de los instrumentos hace de este tema un cierre redondo y permite captar gran parte de la esencia de la banda, un inicio bastante melódico para luego saltar nuevamente a un ritmo que te invita a saltar y a moverte libremente. 

                Algo que hace mucho más especial a este disco es que son solo 150 discos numerados, cada uno con una portada distinta y con hechas con harto filin. Sin duda uno de los mejores trabajos del año y por el que valió la pena esperar tanto tiempo. Ahora solo queda seguir apoyando a las bandas, y no solo a estas sino a todas aquellas que buscan darle un nuevo rostro a la escena y que en silencio vienen trabajando hace ya bastante tiempo.