La llegada a Lima de uno de los más preciados nuevos valores del panorama sonoro colombiano contemporáneo despertaba curiosidad y expectativa, entre los que habían recibido noticia acerca de la existencia de este colectivo de experimentación sonora, visual y escénica.
Systema Solar nace a partir de la experiencia del documental Frekuensia Colombiana acerca de las escenas hip hop en Colombia. Los fundadores Juan Carlos Pellegrino y Vanessa Gocksch, articulan personas de experiencias culturales distintas que se sintetizan desde el lenguaje, posibilidades y potencias sonoras de los Pikons, que son los sound systems colombianos.
Los Sound Systems, son equipos de sonido ambulantes construidos por artesanos-técnicos-ingenieros. Se originan en Jamaica, a modo de discotecas ambulantes locales, que a su vez prensaban sus propios discos (llamados Specials) buscando el material exclusivo para sus fiestas. Los discos difundidos eran de ska, soul, r&b, rocksteady, reggae y dub. En esta búsqueda artística y técnica aparecen la dupla de DJ (disc jockey) y MC (maestro de ceremonia) por primera vez en la historia, así como las técnicas como el sampleo. Dando las bases para el hip hop y la música electrónica como las conocemos.
Ese formato de negocio en la cultura popular caribeña, se difundió como estrategia para hacer fiestas masivas en espacios públicos. En México existen las fiestas sonideras, en las cuales se cierran las calles con lo que aquí llamaríamos un “potente equipo estereofónico”. En el caso de Colombia, los integrantes del Systema Solar, evocan y potencian en todo momento la tradición del picón, sound system de la costa del Caribe colombiano.
El nombre sistema solar hace referencia, tal como cuentan sus integrantes, a muchas cosas. El proyecto musical Systema Solar, incluye un universo sonoro de músicas populares contemporáneas, colombianas rurales, urbanas y globales. A su vez, los integrantes del proyecto pertenecen a universos culturales distintos, que entran en diálogo complementario en esta amalgama sonora.
Al ser un proyecto de evocación de las culturas populares, la pertinencia de un local como Bizarro despertaba cierta suspicacia. Si bien ya habíamos tenido experiencias positivas en locales “exclusivos” La espera a acreditación en la puerta del local, nos recordó la triste realidad acerca del personal de seguridad de eventos artísticos, que sin ser violento hace gala de su falta de criterio en perjuicio del público y de la organización del evento. Por un lado, cuando las personas consultaban por el concierto, la seguridad respondía que “era un evento privado” y por eso costaba 65 soles. Además, pudimos apreciar el trato diferenciado al público, permitiendo entrar a algunos visitantes en terno y evitando el ingreso de público que evidentemente venía a ver a la banda invitada. Y es que el ambiente de “after office” contrastaba no sólo con la propuesta de la banda, si no con buena parte del público que se encontraba ahí para un viaje “berbenáutico” de fiesta popular, sin que nadie te mire por encima del hombro.
Superando ese detalle (que puede lograrse con capacitación adecuada) es importante el hecho de que se brinden espacios de calidad para la realización de eventos musicales. Son pocos los espacios mínimamente adecuados y ya son varias las ocasiones en que Bizarro ha sorprendido brindando buenas condiciones a proyectos musicales de alta calidad locales e internacionales. Esta fue la tercera fecha del proyecto Indiegentes, el cual permitió la visita de Chicha Libre y Bomba Stereo anteriormente. En ese sentido, los asistentes nos ganamos con un disco compilatorio de la productora, previo registro en base de datos, como para ir evaluando quienes serían los artistas que traigan para futuros eventos.
Mientras escuchábamos a dos DJs enmascarados (que probablemente serían los mismos djs del colectivo estelar) departíamos con varios amigos músicos y cronistas presentes, disfrutábamos del sentirse parte de una comunidad de comunicadores que no compiten entre sí, si no que tiran para el mismo lado: difundir y motivar a que los circuitos musicales en nuestro país florezcan.
Luego de ver sus presentaciones en uno de los escenarios alternos de Glastonbury y abriendo para Skatalites en el Festival Altavoz, (gracias a la magia de internet) quedaba más que claro que el escenario del local quedaba pequeño para un equipo de seis experimentados músicos. Esta vez no contaríamos en escena con la VJ Pata de perro, integrante fundamental de la propuesta de la banda, sin embargo sus imágenes evocarían el contexto de las historias de las canciones y potenciarían la experiencia de la puesta en escena de Systema Solar.
Estas imágenes son a su vez escenario para la performance de dos cantantes de personalidades opuestas y complementarias. Jhon Primera versó con un sólido fraseo, con riqueza rítmica y tímbrica, demostrando porqué es uno de los mejores en Freestyle en su país, lo cual contrasta (o se sustenta) en su discreción. El otro lado de la moneda lo aporta Walter “Indigo” Hernández cuyo énfasis vocal evoca a las fiestas populares. Cabe destacar el trabajo coreográfico e histriónico, que evoca tanto al break dance como a las danzas de la costa del Caribe colombiano.
Pero el lado más evidentemente “tradicional” lo aporta el buen Andrés Gutierrez, el cual comparte a cada toque años de ejecución de diversos géneros populares colombianos. Pero a su vez, buena parte de sus juegos rítmicos se basan en la mezcla de sonoridades y patrones propios de la música electrónica o el rock. Por ello su set de percusión se componía de un napoleón y tres platillos de batería, dos pads de batería electrónica y varios tambores afrocolombianos.
Sin embargo los elementos más fuertes de evocación a fiesta popular están en los sampleos enviados desde los DJs Juan Carlos Pellegrino y Daniel Broderick, los cuales a su vez se contrastan y complementan con las bases rítmicas ligadas al house, break beat, etc. No tienen bajo o bajista, si no que ofrecen una potente colección de subgraves, afinados por esos dos productores y djs, en coordinación con LA sonidista en el fondo del local, que a su vez coordina con el luminotécnico con gamas de colores para cada tema, que cambiaban de color al vestuario de la banda.
Además, es fundamental el aporte de la personalidad y texturas sonoras propias del hip hop que ofrece el trabajo en coros y tornamezas de DJ Arturo Corpas, cual líder de barrio serio en medio de la fiesta, lanza certeros scratchs y canta su propio tema.
Cada una de las piezas del engranaje encajan aportando algo distinto. La riqueza de la personalidad y origen cultural de cada uno de los intérpretes sólo queda superada por lo que emerge de su comunión. Y eso es tremenda fiesta.
Systema Solar arremetió contra Lima en un fenómeno gravitacional, en el cual los subgraves y el arcoíris de sonidos, ponían en movimiento a una masa heterogénea compuesta por un público que no tuvo otra alternativa que ponerse a bailar. Al principio no supe bien si la desbordante energía que irradiaba el escenario había dejado estáticos a varios de los presentes. Pero al grito de “muévete Lima” despertaron a una tímida audiencia, que se separó entre los que observaban desde la barra y la fiesta en la pista de baile. Pero por más que bailáramos con toda nuestra energía, no llegaríamos nunca a emanar la fuerza que estaba en escena.
Las dos horas de presentación acabaron rápidamente, como suele ocurrir cuando te diviertes y la percepción del tiempo y el espacio se altera. ¿Cómo no con tremenda energía? Nos queda el gusto de conocer un poco más de las propuestas de calidad de nuestros países hermanos. Realmente nos hubiera encantado escuchar a esta banda junto a artistas locales afines como La Nueva Invasión o La Mente, para varios cientos de personas más. Esperaremos la próxima visita del sistema.
Mientras tantos los dejamos con las interesantes entrevistas que realizaron los portales amigos conciertosperu.com.pe y lamula.pe
Las fotos del evento aquí.
